Jean-Luc D'Etcheverry

La poesía y la novela no tiene porque expresar una realidad . La realidad se expresa y se revela a si misma. Aun que para ser válida tiene que estar en un entorno mas amplio, un espacio multi dimensional, siempre dialéctico, la historia. En el momento histórico que vivimos, me veo obligado a introducir en la sintaxis de las palabras libres, una nueva formula: la libertad libre. Ya no nos vale que sea libertad, tiene que ser además libre. Donde a palabras desnudas, las viste el silencio. La libertad libre, está en silencio y solo observa en ella no hay coordinación ni subordinación, esa es la libertad libre, sin sintaxis ni ataduras. Como tal el silencio es el discurso pleno de la libertad libre. Los idiomas son un instrumento que molesta la libertad , que aun que libertad no esta libre de todos los supuestos y arquetipos sociales en forma de gramática. Comunicar sin ataduras es una necesidad , una actitud coherente del que defiende la libertad, pero al escribirla dejo de

Algunos en su ansiedad de ser intelectuales, hacen de la escrita un criptograma indescifrable. Lo hacen de tal forma, que los lectores llegan a dudar de su capacidad intelectual. Para mi leer igual que escribir es mas que todo un placer.   Alimentar el espirito de palabras es como escuchar una melodía y el acto un desbordamiento de alegría. Las palabras se orientan hacia la inteligencia de la misma forma que hacia la sensibilidad. Nada prohíbe que la escrita lo sea para todos, sin nunca dejar de ser inteligente, y resultado de vivencias y conocimientos que se mezclan y son en si mismo existencia. En cada uno existen conflictos, un desafío del tiempo, en cada uno bloqueos, que se superan en las palabras. El secreto, es no dejar que te supere el tiempo y pasar por el indemne, siempre con 38 años. Vivir luego de mucho vivir, es superar las contingencias y todo lo que es efémero, es ser siempre presente en las palabras pensando en un futuro que es ya. Ser testigo del tiempo, e

Escribir es muchas veces escuchar un mundo instintivo, que se manifiesta en el sentido mas escondido de las palabras, prófugo de las convenciones sociales que le oprimen. Con excepciones, los textos no son mas que rutas en viajes interiores, en la búsqueda de un yo, verdaderamente original, que no se dejo corromper por hechos civilizacionales. En el momento de la creación, el real es tan solo un símbolo , un punto de referencia, encerrado sobre si mismo , esta un yo normalmente en soledad, que vive en un mundo que no le entiende y que le aparta. Sus verdades son verdades no contaminadas, por la fuerza del consciente, son verdades del onírico, de la poesía. En la prosa son juegos psicológicos, donde los personajes son arquetipos , símbolos dramatizados. El mundo exterior es como que una moldura, un escenario, donde cada personaje representa el simbolismo de cada actor. En ellas tenemos siempre presente el individuo que se fuga a las convenciones, la mascara , el papel d

Los años pasan sin que nada se altere en ese pueblo , las “ mozoilas “ se hacen viejas, y se mueren hartas de tanto esperar. Dice la leyenda que todas las noches, inmerge del río, mirando a la orilla una silueta delgaducha , con aspecto trágico , sonámbulo, que flota en las aguas y que la corriente lleva suavemente. Una silueta que busca un amor perdido, agarrada a la esperanza, todas las mujeres del pueblo que nunca han llegado a amar, se han muerto y no han vuelto, esta volvió porque amó. Esperaba junto a la orilla del río su amante que nunca llego y como un ritual, aun muerta volvía puntual , para la cita que nunca aconteció. Las otras mujeres pedían venganza, y por la noche, luz de luna llena, alumbra los cuchillos que silenciosamente se adentran por los bosques, para que después su imagen se muera en ellos. Gritaban el nombre del caballero , que a la doncella dejo plantada. Todo porque aun que nunca tengan amado o conocido hombre, supieran del sufrimiento de esa

Interpretar es buscarle el sentido posible a un conjunto de significantes que es un texto. Se puede situar entre lo que el texto da a entender y lo que el lector entiende. Es su ultima forma y representación, resultado del esfuerzo de quien lo intenta interpretar. Un poema no es mas que la organización verbal de sugestiones que están implícitas en la palabra. Una forma estética que se armoniza con lo que de significado tiene el texto. La ambición de quien escribe no es ser reconocido, es mas bien que sus palabras sean recriadas en la acción de la lectura. Es ahí que las palabras ganan autonomía y perduran mas allá del autor. Como lo dijo Marx, el autor hace , pero no sabe, o sea una praxis, sin el saber , solo poiesis en la intuición del saber. Aun que exista siempre una intencionalidad, mas que nunca ideológica , el autor , al mismo tiempo que estética , de la vida , suya y de los otros. La democracia , asumido como el único sistema viable,   es en la literatura rep

El intelectual solo tiene que discutir si la idea es exacta o inexacta , bien pensada o mal pensada. No hay lugar al discurso ofensivo. Cuando uno esta convencido de que esa idea es verdadera , su deber moral es escribir lo que uno supone que es verdad, sin preocuparse de si es mas o menos simpático, o mismo políticamente correcto. La actitud de protestar por sentirse ofendido es antes de mas anti-intelectual, o puede parecer un peloteo sin sentido a los que supuestamente se sienten ofendidos, que a lo mejor no son mas que su publico o intereses corporativos. Defender una sub-cultura dentro de otra , cuando la idea es la integración , significa normalmente un sentimiento de inferioridad , una insuficiencia cultural. Un espirito que se dice fuerte libre y culto , no tiene la preocupación de que el texto sea nacional o extranjero, de que está en la línea o no con otros contemporáneos, lo que debe buscar es ser mas profundo, de valores mas altos y nobles, mas sinceros y humildes posibles.

Lo primero es dejar claro que el concepto de vanguardia cultural no es un concepto estático, ni una verdad absoluta. La vanguardia cultural implica una visión dialéctica, siempre relativa,  como actividad artística “poiesis”  con consecuencias estéticas-éticas, socio – culturales y  hablando en un formato mas actual , creativa-comunicativa que redunda actualmente en una relación productiva – consumible ( sociedad de consumo). Esta actividad productiva del hombre , creativa , no permite adjetivos es tan solo una función histórica. La proyección de nuevos conceptos futuristas, como si de un acelerador del tiempo se tratara. Escribir o comunicar es modelar la vida , ser vanguardia, hablando de un posible futuro. Son vanguardias creativas y al mismo tiempo políticas. Cuando está presente la opresión y la fuerza , existe de alguna forma un escisión entre las vanguardias políticas y las literarias. E estalinismo y el franquismo son bien referencia de esas formulaciones histó

George Steiner, Erich Auerbach en Mímesis: La representación de la realidad en la literatura occidental escribió: "Mi propósito es siempre escribir historia". Estos genios de la literatura comparada,  escribieran sobre la importancia de la tristeza de un cierto exilio, las reflexiones sobre si mismo , el escritor exiliado,  que escribe sobre su país y sobre los otros, en un proceso cívico y emocional, afectivo, escondido muchas veces en una novela de la emigración bajo el supuesto de una historia cultural o de una filosofía. Es una respuesta literaria, con una técnica discursiva, sus temas, imágenes recurrentes, modelos, una forma de representación literaria del exilio. La nostalgia , “ la mourriña” , la imagen de la patria siempre presente  y luego la soledad. La invocación al exilio no solo esta presente en el cuerpo del texto, sino también en el “paratexto” comentarios y alusiones ocultas. Se generan los impulsos que marcan el comportamiento ideológico  ético - lite

Somos animales prisioneros de nuestra memoria. Cuando nos vienen a la memoria recuerdos de personas, o de acontecimientos que nos gustaría haber olvidado, lo que pasa siempre en los momentos más incómodos e inesperados, intentamos superar esas situaciones anclándonos al presente proyectando futuros, utilizamos estrategias y recursos, pensamos en todos los detalles del pasado, para negarlos hacerlos incongruentes, dejarles sin contenido y no volver a revivirles. La fuga al dolor y la defensa de la autoestima. Nos sentimos únicos , como si solo nosotros pudiéramos comprender y superar nuestra existencia y la del mundo. Nos preparamos para luchar. Empezamos por fingir, la única forma de ocultar el miedo, es fingir, fingir no entender ,  no querer entender, pero la realidad que has construido, esta ahí, como una película antigua , a negro y blanco , unas veces lenta, otras muy rápida , pero siempre inestable, siempre fuera del tiempo y del espacio en una imagen sepia. Paras, como q

Heldu zen. Eseri zen, hura zegoen jarri zen. Hark hitzegin zuen. Berak komentatu zuen. Hark xuxurlatu zion: Laztandu ahal nauzu? Oihuka hasiko naiz, xuxurlatuz. Laztan bat zure ileari, besterik ez. Ez iratzarri, loa galduko dut eta. Ikutu ahal dut zure biloa, samartasun eta amodioaz? Astiro. Bale ba, utzi egingo dut Hurbilduko zara? Nora? Hemen geratuko naiz. Musua emango didazu? Eta zuk? Musua emango dizut. Besarkatu ahal zaitut? Besarkatu egingo zaitut. Mugituko al gara? Ez gelditu, etorri. Xuxurlatzen didazu? Atseginez xuxurlatzen dizut. Amaitu duzu? Amaitu dut. Egingo dugu lo? Lo egingo dut.

La poesía concebida con pecado, una poesía incasta, es un discurso sin palabras. Es como algo que irrumpe , con brusquedad desde los significados , en que cada palabra es un inédito, una subversión de la gramática en el sentido más incasto de las palabras. Yo mismo , soy una palabra siempre con fiebre, enferma , decaída de si misma, en la cuneta, la poesía es mi ser mas oscuro, todo lo que la sociedad rechaza está en mi poesía, despreciable pero comentada y leída en secreto,   todos la leen pero nadie lo asume. He asumido que quien me lee y así revive mis vivencias haciéndolas suyas, les seduce esa oscuridad, desde la cobardía. Vivir en la cobardía tiene un final desastroso, la soledad.